2020年8月20-23日大咖扎堆， 第35届深圳国际家具展开幕
2020-8-13 16:49 文章来源： 责任编辑： 达人网微信号 （评论0条） 浏览量： 1967
自2008年被联合国教科文组织指定为“设计之都”过后，深圳宛如一颗明亮之星冉冉升空，丰富的想象力和创造力充斥在这座年轻的城市的每一处空间，这里汇集了设计、艺术与科技的光辉，立足中国本土创新的视角展望国际，更是在当下为我们勾勒出未来的设计与生活的轮廓。
设计圈风云盛事
商业与创意的双赢
8月20日至8月23日，深圳时尚家居设计周暨35届深圳国际家具展将于深圳开幕。整个设计周落地深圳国际会展中心，共16个展馆，总面积达32万平方米，仿佛一个设计黄金时代的巨大切面，作为一个产业驱动型展会，这里将集合新设计、新技术、新工艺、新材料、新模式、新科技。不仅来自国内外的设计大咖们将在此荟萃，全球优质家具产业链资源也将汇聚一堂，共襄盛举。
对于目前国际视野下蓬勃发展的中国设计来说，设计与产业对接的问题由来以久，这也是设计周主办方聚焦的行业问题之一，设立国际设计师对接展正是他们给出的答案。“设计需要考虑商业，而商业需要尊重设计，设计师与企业之间需要一个设计管理作为‘翻译者’。”本届国际设计师对接展项目负责人刘上达说道。因此，“对接”二字的含义在于，该展会将会为设计师提供直观了解企业需求与反馈的途径，也为企业提供全方位的设计服务对接。
而对于设计爱好者来说，位于设计周11号设计馆/设计巨蛋的国际设计师对接展也是本次展会不可错过的项目之一。这里不仅汇集了国内外20多位设计大咖的多元展品，还能看到设计师将天马行空的设计创意与商业落地结合的演绎！
大咖扎堆
从零到整的设计盛宴
在本次国际设计师对接展正式拉开帷幕之前，《安邸AD》率先为大家揭幕其中五位参展的明星设计师阵容。他们倾囊相授，分享自己如何平衡创意与商业、如何与家具品牌进行优质协作。他们也身兼玩转设计的“魔法师”、参与到产品生产中的“实干派”，更多关于展会的彩蛋，等你逐个解锁！
周宸宸 Frank Chou
产品设计师、Frank Chou Design Studio创始人
我们不在于展示狭义的设计，而是通过设计的思维和方式来尝试促进产业的升级。
在周宸宸看来，目前设计产业中的沟通方式仍处于一个比较初级的阶段，他十分重视理性客观的思维方式，以此去探寻真正属于中国在当代需要的设计价值观。中国设计仍处于初级发展和转型的时代，设计师、展会平台或是消费者都处在变化的动态中，因此有必要让“对的人”串联对接起来，在本届展会上相遇。
• 近景靠右为周宸宸为梵几设计的Kuan Chair，简练高挑的金属框架颇具空灵感，代表东方审美中“虚”的意境，而羊毛材质的座椅对应“实”，两者结合碰撞，透露出都市摩登气息。后方3把Kuan Bar Chair是Kuan Chair的延伸，也是以东方设计语言诠释吧椅的尝试。
• 印渚椅是周宸宸为荣麟良辰设计的坐椅，椅背与扶手结构行云流水般连接至椅腿，留下轻盈的视觉留白。悬臂设计虽为制作工艺增加了难度，但却是印渚椅的设计亮点，是设计与工艺的平衡与融合。
左右滑动
周宸宸的作品拥有独特的视角，其设计语言游刃有余、横贯东西。本届展会上的“设计问诊”项目，周宸宸和颜宓将担任“坐诊大夫”，为国内制造企业解答在品牌化进程和与设计师合作过程中会遇到的一些问题。
瞿广慈
雕塑家、稀奇艺术创始人
创意本来就是从大众中来的，只是创意的价格有时有些脱离群众。创意和商业没有边界，所谓的平衡也不会被长久的保持。但是伟大的作品应该更爱创意，更爱大众，更爱这个世界。
• “点赞地球 Thumbs Up, World”雕塑希望借初生婴儿站在地球上的形象传达出个人与世界之间的关系，渺小的个体蕴含着巨大的精神力量。
• 稀奇China“众神系列”第三位下凡的小神仙雕塑，胖胖的小爱神一本正经地踩在代表爱情的心上。
在瞿广慈看来，国际设计师对接展是一次相当直接明了的沟通契机，创意源泉与合作的企业能在理解的基础上相互平衡。他将携稀奇艺术在展会呈现2020年这一特殊时期内创作的全新作品，新的品牌线稀奇China也将一同亮相。
李希米
URBANCRAFT品牌创始人及设计师、Ximi Li Design创始人
设计师不是艺术家或自我表达者，和品牌合作要学会在框架之内做设计。如果是为了自己而设计可以放得更开一些，不妨突破以往思维，做出有趣的尝试。
作为国内当代的中坚力量设计师，李希米将亲身示范设计师如何更好地为企业定制产品——他与顾家家居合作的家具产品将现身展会。李希米向我们分享了这趟愉快的合作经历，让我们拭目以待他将会呈现何般突破传统、刚柔并济的家具产品！
• PLEGAT系列以直线造型为主，强调和环境的融合，营造出一种融合和静谧的感觉。其中PLEGAT伯格餐桌的木质桌面上嵌有岩板，两种材质的结合既细腻、丰富也有对比感。
• 同系列中的伯格茶几在不同角度下都具有不同的层次美感，简约的组合在多种空间中均适用。
李希米将一部分自己为品牌做的设计带到国际设计师对接展区，包括为HC28设计的PLEGAT系列等，借产品与企业进行更为直接、高效的沟通。
赵云
TIWUWORKS品牌创始人、Zhao Yun Design Studio创始人
切忌用销量来衡量设计的好坏，这会让创意从一开始就偏离初心。不要盲从，找到自我，一个经得起时间检验的设计肯定也会在商业中取得成功。
赵云对当代中国的中坚力量设计师有着很清晰的看法，“80后的产品设计师视野开阔，在汲取传统文化的同时也掌握了先进的设计方法，经历了十多年的工作和品牌历练，也更加成熟和自信，每个设计师的特点都很分明。” 他说道。
• 长桥凳的灵感来源于拱桥，腿部三个牢固的三角形由六块相同的弯曲层板对拼而成，每块层板由顶部的平面向底部的弧面过度，整体在视觉上既轻盈也带有力量。
• 泪滴吊灯是TIWUWORKS的代表作品之一，纤细钢管包裹白色灯罩，形成泪滴的形状，也仿佛两种张力彼此抗衡，弥漫着浓厚诗意。
体物之作（TIWUWORKS）近年来在家具和灯具的材料上做了不少探索，这些设计作品都将在国际设计师对接展上与观者见面。他还透露说自己和爱依瑞斯合作了一个很好“把玩”的沙发；以及和南洋迪克合作的一个不用螺丝、仅用榫卯连接就很牢固的书架，都将在本次的11号馆设计馆的另一亮点展览“设计东西”上神秘现身。
李冰琦
Bingqi Lee Design创始人
设计是创意和理论的结合，思想和文化的碰撞。所谓‘传统’更多指的是某种文化的延续，传统的元素依然可以设计成更符合现代审美的作品。
• minimal “YI”采用极简的设计语言，探索并重新诠释了传统的中国建筑元素，将这种新生力量运用到坐具的设计中。古典气息浓厚的色彩和图案，仿佛是东方意蕴与孟菲斯风格的融合。
• Rollce摇摇椅是一次在概念上的新尝试，浅粉色绒布与钛金椅身搭配，可爱也不失精致。
多元文化的融合与碰撞是李冰琦作品的特立独行的标志之一，本次展会她也将为我们带来自己以往的经典作品minimal “YI”、摇摇椅Rollce和今年的新品。一贯前卫独特风格延续之外，她还在这些设计作品中也注入了更多自己关于当下的思考。
