对话异开设计毛桦丨在多元和包容中，设计传达“冲突”与“融合” ...
2022-9-15 19:10 文章来源： 责任编辑： 达人设计 （评论0条） 浏览量： 1317
#对话
本期FRAME对话异开设计&深圳泡泡艺廊创始人，于强室内建筑师事务所设计总监毛桦，她分享了海外学习经历予其设计实践的影响，探讨了“包容性”、“多元化”与“戏剧性”对设计的重要性。
毛桦
异开设计&深圳泡泡艺廊创始人
于强室内建筑师事务所设计总监
#01
思考关于“自我”的问题
FRAME：海外学习的经历对您的设计实践有何影响？
海外学习的经历，让我可以接触不同背景的人，跟不同国家的人进行深入的交流，切身体会不同地域的文化。这个过程让我变得更加多元和包容，给我的生活和工作都带来一些感悟和启发，也让我能够更好地理解设计。
以前对国外的某些设计不太能产生共鸣，对于一些特立独行的设计手法，甚至觉得匪夷所思。比如在欧洲的一些国家，当地人民的卧室空间非常局促，平面布局也不太符合常理。后来了解到，产生这种现象的根本原因是在地文化和人们生活习惯的差异所导致的。当地居住空间紧凑，设计师“非常规”的设计反而能很好地解决人们的居住问题，同时符合他们的起居习惯。交流的机会多了，我们会变得更包容和理解他人。
东莞源悦营销中心 ©Ingallery
拥有与不同文化交流碰撞的经历，我会更着重于思考关于“自我”的问题——比如自身文化有哪些闪光点和内核价值，我们有别于他人的长处，我们的设计如何在国际的舞台上自信地表达和绽放。缺少这段海外历程，我也许不会有如此深刻的感悟。如今的我更倾向于关注文化中有意思的地方，了解别人的同时，更多地提取自身的特点。
实际上，形形色色的设计都可以合理存在，设计的重点在于解决问题，为人们的生活服务。作为设计师，我们因交流变得更加多元化，能接受新鲜事物和不同见解，同时多关注别人在关注的问题，不断地接受多元文化带来的启发，去反思，去优化，去进步，这对于我们来说非常重要。
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FRAME：您是何时加入YuQiang & Partners 团队的？又是因何创办EK Design？
我是在2005年加入YuQiang & Partners的，至今17年了。我们团队非常注重设计创意，是一个开放的设计师合作平台，这一点很吸引我。
YuQiang & Partners大多数客户属于地产领域，在住宅地产和办公版块术业有专攻，有很强的专业实力。创办EK Design，更多的是因为我想做一些“不一样”的设计。EK的设计师，面对不同的项目有更大的自由度，可以异想天开，天马行空地去想象。我们允许不同文化的多元化表达，不设限，不囿于风格，更欣赏在设计中传达“冲突”与“融合”。和而不同，并时刻保持“先锋”的心态。
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#02
“多元化”与“戏剧性”
FRAME：EK Design团队的背景比较多元化，为何多元化的设计团队对EK，甚至对整个设计行业都很重要呢？
我一直坚持一个观点，我们应该更关注每个人擅长的领域——个人长板，这点很重要。实际上我不太介意别人的短板，而更愿意关注他的长板是否突出。如果一个人有突出的、特殊的长板，那他是EK团队所需要的。当下我们更注重合作，我喜欢有特点的人，他们可能拥有不同背景，但每个人都有着不一样的闪光点，能在自己的领域发挥所长，这对我们团队来说很重要。如果在不同的设计领域范畴里，我们的伙伴都拥有着独特的长板，那团队的实力将会更强。
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当然EK也不仅仅局限在室内设计，它需要多领域的融合，比如艺术、建筑设计、产品设计、平面设计、品牌策划等等。我们所要发挥的领域将会越来越广，这也是我们团队要保持多元化的原因。我们现在拥有建筑设计师，未来还会有景观团队、产品设计团队，其实它已经突破了传统室内设计的界限。
更重要的是，不同背景的人对同一件事情看法和角度是不同的。他们提出来的想法往往更新颖和独特，这些独特的角度不一定是成熟的，但却能为设计带来新的灵感，这个在我看来是非常有建设性的。
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FRAME：戏剧化设计，也是您作品的主要特色，在中国设计中越来越突出，您认为这是什么原因？
房地产行业的繁荣，对中国的室内设计有很大的促进作用。目前国内流行的一些“戏剧化”的设计，更多的应该解读成一种“吸睛”的设计。也许是受地产商喜好影响，或者出于带动销售的需要，设计师们需要追求一些特别的场景，从而形成了某种“吸睛”的趋势。
EK团队追求的“戏剧化”，和刚刚提到的“吸睛”设计不同。出于我个人的喜好，看一本书，读一个故事，或者听音乐的时候，我更倾向于选择带有冲突和矛盾的作品，这些“起伏”，是很有意思的事情。
如果把“戏剧化”代入到我们设计，它是在演绎一些冲突和反差。我们团队希望每一个场景，都是一段有情感的叙事，娓娓道来又能形成反差。我们可能会使用混搭的手法，比如将复古和现代的风格结合在一起，营造出冲突的意境。它不是形式上“吸睛”，而是思想和内容上的实质表达。
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#03
打磨你所擅长的板块
FRAME：请谈谈您近期的部分设计案例。
近期我们在浙江省完成了一个顶层复式艺术私宅。业主是一位崇尚时尚和自由生活方式的女性，她追求艺术和谐的审美，希望自己的第三居所是一个可以容纳私人度假、待客聚会、交流娱乐多重功能的艺术空间。
这个项目面积有650平方米，是用两个户型打通而成的格局平面。正因如此，打通后的空间保留了原本户型的一些特点，显示出略微呆板、零碎和发散的状态，这对我们的设计有一定挑战性。出于全局考虑，我们认为很难在现有的建筑框架上有太多的结构性突破。所以我们转变思路，在视觉层面上施加亮点。
浙江御和园私宅 ©Ingallery
我们在空间中布置一些非对称的、自由多变的构造，来转移人对于空间结构上的注意力。例如客厅中间的四根立柱均采用不同形状来打破单一的格局；墙面采用解构的手法，做了许多弧形处理来弱化空间原本规矩的形态；一层和二层以唯美的雕塑感构造的旋转楼梯相连接，破开布局。二层走廊打开天窗，留下一个引入光线的大天井，让零碎的小结构变得流畅、通透和完整。
浙江御和园私宅 ©Ingallery
居所内所有艺术品及家具几乎都采用收藏级别的工艺品，挂画也都是中外设计师的经典作品。例如来自帕特里克 • 休斯的3D立体艺术品、擅长传统的东方艺术技巧和意象与西方的波普艺术融合的艺术家蔡赟骅（Jacky Tsai）的木板漆雕刻，Ingo Maurer脑洞大开的便签纸吊灯，来契合屋主人别具一格的审美眼光。
我们团队采用叠加、重组等手法再造了空间秩序，并在审美直觉和模型求证之间反复调整，创造出超越具象主题概念、真实生活的艺术度假私宅。
浙江御和园私宅 ©Ingallery
FRAME：在这个特殊时期，对中国和国外的年轻设计师，您有何专业建议？
关于这个问题我只有一个建议，年轻的设计师们，应该最大化发挥并保持自己的长板，把自己最擅长的事情打磨到极致，这是我最看重并且认为很重要的。
万象天地会员中心 ©覃昭量
