STUDIO·Y室内设计事务所—行云曲

余颢凌 · 发表于 2021-3-1 10:17:16

极致曲线

唐代诗论家司空图曾在《二十四诗品》中专设《委曲》一篇，以“登彼太行，翠绕羊肠。杳霭流玉，悠悠花香。力之于时，声之于羌。似往已回，如幽匪藏。水理漩洑，鹏风翱翔。道不自器，与之圆方。”来状百折千回、纡曲萦绕的柔美之姿。并注：“文如山水，未有直遂而能佳者”，推崇诗贵含蓄纡曲的艺术辩证法。于私宅设计而言，曲线的价值概莫能外。此次项目位于山城重庆，设计极尽曲线的委婉表达之能事，正如这座城市的山河般宛曲逶迤，回环往复，吞吐灵动。△项目视频
避开原有错综复杂的梁柱，让每一寸空间都发挥出最大的价值，设计师对地下空间进行了改造与优化，在车库与客厅之间增设了作为过度空间的下沉式门厅，既营造出“犹抱琵琶半遮面”的含蓄深邃的氛围，又不施浓墨重笔，点染出清雅冲和的古典意境。而清代样式长案，古朴精致的镂空雕花更是透露出古代手艺人对细节的殚精竭虑。

拾级而上，便步入负一层的客厅与茶室。设计师自主设计的圆形壁炉，由笔直纤细的黑色线条延伸牵引，镶嵌在白色墙体之中，像是深邃凝视的明眸，闪着温暖睿智的光彩，让整个空间都充满了温度。屋顶的拱形墙体造型浸润着柔和与情感，这里的曲线首先作为空间的导向发挥作用，成为现代入户区域与古典门厅地带的分界，并拉开了空间曲线交响乐的序幕。

无论是中国传统美学中道家对＂曲化坐度无弦曲＂的无限向往，还是古希腊哲学家毕达哥拉斯对于“圆形”与“球体”的崇尚备至，都可以看出中西文化自古以来对曲线形态的偏爱。近至19世纪末20世纪初发轫于法国的“新艺术”运动，更是将曲线奉为圭臬，主张师法自然，将有机的曲线作为形式的中心，以动植物的纹样作为创作的主要形式动机，寻找其生长演化的内在规则，归纳自然造物的本质图式，并体现为流动的形态与交织蜿蜒的线条，在奔放的视觉张力中充满了内在的活力与蓬勃的生机。

西班牙“新艺术”运动的极大成者著名建筑师安东尼奥·高迪，就是将摩尔人建筑的装饰特征与生动的新艺术曲线手法相结合，形成了自己神秘、浪漫的建筑个性，在高迪的建筑中，曲线不仅仅作为装饰的线条而存在，有些甚至作为外观的结构而存在。难怪他信仰“直线属于人类，曲线属于上帝”。

空间将曲线的几种几何类型表达得淋漓尽致，并将“曲”的精神气质贯穿始终，将圆弧线的饱满与稳定，椭圆线的挤压与拉伸，抛物线的对称与方向，双曲线的平衡与流畅，自由曲线的随意与自然，巧妙交织在一起，形成了相对的规则性、秩序性和稳定性，就像重庆火锅对各类食材的接受包容以及将其融于老油锅底所产生的醇香和谐。吊顶、壁炉、沙发、电视墙中的圆弧线设计，从形态上表现饱满、稳定的视觉效果。空间以不同体量、相互交错的平面圆弧为结构，实现了不同功能区域的划分。走廊无规律的自由曲线形态，充满了飘动感与动人的诗意。各类曲线形态错落串联，营造出优雅、浪漫、温婉的空间氛围。

不同于直线的直白、冰冷与刻板，空间中蜿蜒迂回的曲线在娓娓道来的节奏感中，流动生发出更多的灵气，柔美之中传递出更多的飘逸、浑融与典雅，柔婉又庄重。“那弯曲活跃并无法预知的自然曲线沿着数学家未知的维度运动前进，体现了现代世界生活中富教化的虔诚美与粗鲁机械主义之间的对比。”正如北欧“现代建筑之父”阿尔瓦·阿尔托所言，缓缓起伏蔓延的曲线，体现出的是一种介于现实与梦想之间的虔诚意旨，丰富又克制，动态又不乏均衡。

如渝城河道般弯曲的波形吊顶使空间功能划分更为明确，门厅的吊顶是一条抛物线，抛物线终点对应的是台阶，上升进入门厅的同时，屋面也不断升高。接近抛物线的终点设计了壁炉，照亮了整个公共空间，在家庭环境中营造了相对开阔的展示氛围。设计师通过将负一楼下挖1100mm深，得到了功能更为私密的夹层空间，吊顶顺应波形曲线在楼梯走廊处自然地降低了下来，使两个不同高度的功能体块之间的过渡，具有了自然的韵律感。用曲线来控制尺度使建筑空间充满节奏，独具复杂性和多样性。

空间中“曲”的主题在茶室中得到了延续，恣肆的曲线垂下轻盈无瑕的白色花朵灯。挑高的墙壁块面，在视觉上将整个空间做了向上的拉伸，使整个空间富于开阔之感。内敛克制的灰色墙纸，生发出生机勃勃的丛竹、禽鸟，颇具自然小品的清新意趣。

原木、顽石、细竹、这些浑朴温润的天然材质，素朴稚拙，加之茶器、香茗、花艺，便营造出一种“禅茶一味”的品茶意境，淡雅空灵，物我两合，与禅宗内在的谦逊与修养相遇相融。

质朴敦厚的木质矮凳，体现着曲线的“丰润”之美，盈缺有度，它将空间高度降低，进一步营造出茶室视野的开阔。茶桌上的木纹漾开一道道曲线，肌理细腻自然。茶椅圆润的扶手凭借良好的触感让人格外心安。 “心远地自偏”的清净茶室，朴实无华，却在喧闹的现代城市生活中为人提供了一处慰藉心灵的“桃源”。

一楼，将入户门前移，打造出一条修长的入户门厅作为过渡地带。椭圆形的吊顶与菱形的地面拼接，在感性与理性的互动对话中形成了奇妙的张力之美。长长的椭圆形吊顶在视觉上产生“挤压”与“拉伸”的形态。赋予收纳空间与门厅“一主一次、一动一静”的多变视觉效应，给人带来强烈的方向感。一方面，采用椭圆线形对二者形成了空间结构的划分，以长向的焦距来支撑整个空间，形成向上、向前的视觉导向性；另一方面，以横向的焦距赋予整个空间视觉稳定性。这一对立、竞争的“曲”形态，既让空间呈现出可识别性，又展现了空间的节奏感。

菱形地拼向内延伸至餐厨空间，富于几何造型的多变。相对规则、接近正圆的椭圆形的吊顶，与空间中的“方”元素，形成刚柔相济的稳定感与力度感，同时漫向四周的扩张感，减弱了平面横线造成的压抑。让空间更加收放自如。收纳有序、干净利落的餐厨空间，将开放的西厨空间与封闭的中厨空间巧妙结合，兼顾西厨空间的日常社交与中厨空间的油烟隔离。西厨与餐厅之间是完全开敞的，岛台不仅可以洗菜备餐，更可以作为吧台和临时餐桌使用，它成为厨房的过度边界，也是将厨房与生活相连的纽带，可以随时畅享休闲惬意的咖啡时光，还可以坐在这里与准备美食的家人亲密交流和互动。

餐厨空间除了承载生活中的烟火气与人情味之外，还别具自然气息。远离机械与死板的深木色饰面，将自然光引入室内的水平衡窗，丰茂的绿植花枝，都诉说着空间流动生长的鲜活生机。

二楼家庭厅的弧度家具陈设既是对空间“曲”形态主题的呼应，又让人感觉到舒适温馨。明快的暖色调，让空间散发出一种放松感，充满了愉悦的趣味。

二楼的两间女儿房均为套房。并根据两个女孩不同的年龄个性与身心发展阶段做出了不同的设计方案。大女儿房用沉静理性的蓝色来做主要的装饰色面，并照顾到其学习与成长，辟有隐秘的学习区域。

粉色系的小女儿房充满天真烂漫的童心童趣。抛物线的拱顶运用，打开一扇童话世界的城堡中的大门，以开放的姿态将空间纵向连通，通向无边无际的好奇心与想象力。

设计师将三楼逼仄不合理的原始平面加以改造与优化，打造了全新的主卧套间，并对每一间房屋的面积进行了恰当的分配，得到了更为合理的休憩之所。吊顶一改常规的刻板定式，将矩形屋顶切割，做出下垂打开的弧度，高低错落之间显示出一种舒缓的节奏，向下的弧线构成的形态带给人一种接纳与包容感，同时形成一种空间的趣味性，亦彰显出居住者特立独行的个性气质。

此外，家具陈设中关于“圆”的运用，俯拾即是。正圆的线具有和谐、完整的视觉内涵，圆弧线稳定且具有向心的力量感，相较于直线而言更富有动感变化，可以帮助打破直线条空间过分硬朗与呆板的感觉，使空间更具人性化、亲切感。

△居于室内，远眺嘉陵江壮丽之景

柯布西耶在《走向新建筑》一书中曾经说：住宅是居住的机器。空间中的每一面墙、一扇窗、一方地、一件家具都有其自身的功能性特征，我们会与空间内所有实体的物件、虚体的温度、气味、风发生直接的肢体接触。这些实体虚体都必须给人带来触感的舒适性、愉悦感。室内陈设物首先需要符合基本的尺度要求，其次要具有深层的人文关怀。所有陈设物的形态必须与人体曲线相贴合。柯布西耶针对此给出了两个解决方法：一是符合人体曲线的功能性界面，一是弧线墙面。设计师“曲”形态主题正与这一设计理念相契合。住宅所在的重庆这座城市似乎天然就与“曲”形态有着不解之缘，蜿蜒错落的山势地形，弯曲迂回的三江汇流，最终融合为包容度极高的山城景观，并将“曲”的形态美学发挥到极致。揭开中国当代网红城市的面纱，设计师看到了更多在地性与国际性相融的可能。回到这所充满生活质感与温度的重庆私宅，大到外观曲面带来的亲近感，小到一把椅子弧形扶手传递的温润，“曲”形态都能带给我们最真实的感动。将曲线还给人类，让我们在节奏韵律、交错渐变、连续起伏的切身体验中，去用心聆听这首婉转动人的“凝固音乐”。

原始平面图▽

△-1L原始平面图

△1L原始平面图

△2L原始平面图

△3L原始平面图

改造后平面图▽

△-1L平面图

△夹层平面图

△1L平面图

△2L平面图

△3L平面图