传统气韵中的新活力New vitality in the traditional charm
如日之升 如月之恒 传统永远都可以新生
大鸭梨远大店是设计师吴为对皇家御膳的再一次生动诠释。大刀阔斧的空间重塑、节奏清晰的视觉排布、细致入微的传统意象介入，传统餐饮“旧”的影子被扎实的传统气韵代替，更多的是随处都散发着的年轻活力。千店千面的大鸭梨似乎在告诉消费者，对于经典品牌的空间体验，我们可以有非凡期待。
01
三餐的仪式 室内有方圆
自开阔拱门而入，一顿普通晚餐就离“宴”更近了一步。
在故宫建筑传统中，午门外方内圆的形制是对东方哲学最恰当的诠释。中高侧低的三个拱门作为就餐仪式的隆重开场将食客迎入室内，粗粝的灰色石材与拱门内铺装的铜色金属饰面形成了冲撞，仿佛召唤人们从古老城郭进入繁花绚烂之地。对“拱”的适度变形满足了吧台的功能需求，也在弱化仪式感的同时添了一份轻松时髦。
空间中，几组拱门结构将方正规则的室内空间串联为彼此贯通的区域，隔而不断，既符合中国人对气韵流转的偏好，也在实际应用中提高空间能效。
更为动人心魄的是由拱门“夹道”的电梯间，大红色的亚克力构筑的拱顶在灯光下拥有层次感十足的光线变幻，“艺廊”般存在的这条通道喧宾却不夺主，与三组平行拱门打造的入口形成一当代、一传统的对照。
▲故宫九龙壁
倒挂于电梯厅正上方的大红色中国龙口衔宝珠，整个雕塑作品由3D打印完成，体态轻盈矫健，将整个餐厅的“气”拉至顶峰。
02
皇家“正色” 千秋之红
▲ 故宫的红
空间色卡中，设计师为“红”留有一席之地。与以往“藏”的方式不同，这一次的红跃然眼前，成为挑起空间格调的重中之重。
水泥、青砖、金属等材质首先赋予空间以黑白灰为基调的主色，大鸭梨作为沿袭传统的御膳餐饮，恢弘冷静的空间格调是基因里的一部分。在此基础上，红色以热烈之势进入，无论是拱形廊道的亚克力顶面，还是散座区与“灰”二分天下的红墙，都鲜明有力。在不同材料的表现手法叠加下，时而年轻奔放，时而尊贵优雅。
在红的衬托下，空间的黑与灰向下沉，白色与金属光泽向上升起，整个空间在视觉与情绪上都打开至最大范围，开阔、愉悦、多变的就餐体验也由此而来。
03 当代空间 VS 传统藏宝图
在大写意的空间肌理之上，设计融入了非常丰富的皇家传统意象，经过解构后的应用收放自如，既能看到具象的表达，又有达意却“隐形”的细微功夫，当代空间细看之下，如同一张藏宝图。
传统木结构屋檐的结构带来了立体感十足的散座区屋面，白色的使用又巧妙地赋予了雕塑感。
立面上，玻璃窗格上黄铜构件造型是更加隐晦地演绎，融合了传统建筑中门闩与屋檐的双重意象，解构再设计后点睛其中。
微缩做旧处理的金水桥与简化重塑的“九龙壁”粗粝到极致，与斑驳可见的老旧门楣遥相呼应，排列有致的简洁餐位嵌入其中。
背后，“金色琉璃瓦”成为传统建筑的抽象演播“荧幕”，枯树的夸张造型在衬托下却获得了不加修饰的奇幻风景——传统、当代、具象、抽象、立体、平面的交融互动是空间里一刻不停、异彩纷呈的剧目。
04策略为先，设计为后
传统餐饮品牌一成不变的空间形象像一把双刃剑，固定的符号记忆后很难在快速成长的市场里“应万变”。IN.X屋里门外策略餐饮以“千店千面”重新定义了品牌空间策略，更精准的基因把控带来更自由的空间视觉，让“变”和“不变”成为赢得市场和食客的两张王牌。
ABOUT PROJECT 项目名称：大鸭梨成都远大店 项目地点：中国 · 成都 项目面积：1500 ㎡ 室内设计：IN.X屋里门外设计 设计主创：吴为 室内陈设：应折光 金升旭 宋江丽 设计团队：贾琦峰 刘晨阳 贾晨娟 项目摄影：郑焰 项目策划：楽品牌策略机构
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