Alicja Kwade--流动的时间

△Roman März

“时间”与“空间”是自然万物运转时衍生的概念，柏林当代艺术家Alicja Kwade在其作品中质疑了人们对于这两个概念的狭义认知，并通过具有装置性质的雕塑作品激发参观者的感知力与想象力，使抽象的“时间”与“空间”成为可以触碰并切身体验的美学产物。


△Tunnel Teller

Alicja Kwade于1979年出生在波兰的工业城市Katowice，在家庭艺术氛围的熏陶下使她小时候便志愿成为一名艺术家。随家人搬至西德后，她顺利进入柏林艺术大学学习雕塑，后又在英国切尔西艺术学院深造，与德国当代艺术家Gregor Hildebrandt亦师亦友，交往甚密。


△Die Menge des Moments


△Para Pivot

自然的哲学观是Alicja Kwade进行艺术创作与探索的核心理念，她在墨西哥举办的首次个展“Silent Matter”中将薛定谔及柏拉图的哲学理论和抽象物理概念转变为实体化的艺术表达，利用有着视觉冲击力的雕塑作品激发对于现实局限性的思考和质疑，将参观者的具身体验与物理感知指向更为深刻的精神层面。


△Au Cours du Monde III


△Revolution

她的作品囊括了不断膨胀的宇宙和肉眼无法观察的微小粒子，其中天文及物理的概念被归为相似的“原点”，并以肌理丰富的石材为媒介，通过雕塑装置的形式表达天体或原子的运动。Alicja Kwade曾在采访中描述人类只是站立于太空岩石上的一种生物，所谓宏大与渺小，实际上是一个动态的相对性问题。


△Tom Ross


△ Roman März

另外，“流动的时间”也是Alicja Kwade时常创作的主题之一，自2020年的展览因疫情推迟后，她的生活随之进入了一段相对停滞的时期，为了填补工作和旅行取消后的空白，Alicja Kwade开始记录对于时间的直观性感受，且将其定义为一种起伏式前进的线性概念，并将其融入艺术的创作中。


△Out of Ousia

为了更好地呈现创作主题，Alicja Kwade通过非常规的处理方式赋予了天然材料新的肌理和质感，同时利用酸、盐、碳、蜡等化学材料与石材所产生的表面反应来捕捉实验性的结果，打破人们对于材料使用方式的固有认知与定式思维。



△Hypothetisches Gebilde

除了新材料的诞生和处理上的创新，Alicja Kwade在2020年与Acute Art合作完成了一项基于VR技术的虚拟现实作品，参观者和使用用户可以直接在Acute Art开发的应用程序内下载四个分别被命名为Kreisel、Angst、All at Any Time和MarsMelone的虚拟场景，解决参展距离及互动受限的困境。


△ Roman März

Alicja Kwade在她的作品中有意识地模糊了现实中的价值体系与观念框架，将人们习以为常的平凡事物重构为令人耳目一新的艺术作品，令观众从更加多维的角度认知世界。自2008年举办首场展览开始，Alicja Kwade逐渐受到了各界的关注，并在2015年受邀参加了威尼斯双年展，成为颇受德国艺术界青睐与期待的青年艺术家。


△MatterMotion