Umberto Riva丨具象的时间

Umberto Riva是20世纪中后期名极一时的意大利建筑师、画家和家具设计师，虽然多年来卡洛·斯卡帕（Carlo Scarpa）的建筑理念深切地影响着他的创作生涯，但跨越多个领域的实践经验使Umberto Riva的方法论发生了逆转，他以形式和细节为出发点，在无数次的尝试中实现了纯粹的空间愿景。



在Umberto Riva看来，对于时间的关注是打造空间的必要性条件之一，场地本身的历史底蕴不仅在情感层面引起共鸣，同时也使他意识到自身的局限性，进而以此为突破口，将创作欲通过可塑的材料和设计语言加以表达。

01
Casa Berrini
意大利·泰诺



坐落于缓坡之上的Casa Berrini是一座由Umberto Riva与业主经过共同努力所完成的作品，为了再现传统乡村别墅的生活环境，建筑师充分利用分层的组合体块增加不同分区的过渡性空间，在适应地形条件的同时与周边景观建立紧密的联系。



客厅、厨房等起居室位于住宅底层，而卧室和其他私人空间则占据了视野开阔的上层空间，不远处的湖景和山脉通过穿透性的建筑结构进入内部，与混凝土、金属的色调质感形成反差。从1970年代的社会环境角度来看，Casa Berrini将私人住宅的布局模式从资产阶级固化的设计中解放出来，因而成为意大利现代建筑史中最具影响力的作品之一。



02
Casa Riva
意大利·米兰



Casa Riva作为Umberto Riva的代表作品之一，很大程度的体现了卡洛·斯卡帕对其建筑风格的影响。公寓楼的外立面采用大面积的灰与白双色对比，旋转开合的百叶窗和通风口也进行了相应的形式化处理，于细节中诠释统一的语言体系。



公寓内部的设计在色彩运用上更为丰富，天蓝、米黄相交接所形成的块面关系契合不同质感的材料，奠定了空间的基调。此外，Umberto Riva设计的家具作品和谐地融入了室内空间，营造出宜居且革新的氛围。



03
Church of San Corbiniano
意大利·罗马



Church of San Corbiniano位于距罗马斗兽场约20公里的住宅区内，是一个光线充足的开放性建筑群。教堂占据了场地的地势最高处，其四周另有相应的辅助设施与活动场所，满足当地社区的集会需求。



教堂中殿以倾斜的天花板定义了标新立异的内部结构，位于耶稣像对面的十字架与天花板处的开口位置相呼应，通过现代的设计语言将神性融入几何形式的表达。高于人体视野的开窗位置一方面提供了精神的庇护感，同时也将人们的目光聚焦至空间上部，借助开口与十字架相组合的形式刻画深邃的光影。



04
Furniture design



除了建筑与绘画之外，Umberto Riva在家具设计领域也颇有建树，他在学生时代曾自学并创作了许多以几何图案与抽象人物为主体的画作，2017年，Tacchini与其合作推出了一系列绘画地毯并命名为Rituale和Nello Spazio。



此外，Umberto Riva还将对于光影与照明的理解融入灯具设计，同时学习了雕塑家Fausto Melotti和Constantin Brancuşi的造型技法，将玻璃等材料的可塑性发挥到极致，使使普通的照明元件和灯罩呈现出各异的形态变化。