蜚声设计 | 百万粉丝博主的家：在失序中，找回“实感

屋主黄星睿Eson（左）和王上颉Leif（右），二人搭档运营自媒体账号“两只小狗六”，全网超300万用户关注，视频作品总观看数已达数亿人次。两人拥有十余年协同创业与内容创作履历，职业经历横跨演艺（演员综艺）、国际贸易、美护研发与高端珠宝多赛道，履历底色丰富且专业度扎实。
屋主Eson和Leif对美好事物的执着，近乎一种信仰。两人对于自己钟爱之物，向来喜欢刨根问底、追根溯源，凭借这股执着的劲儿，他们在社交媒体上赢得了百万名粉丝的追随。





沙发左侧的茶几由设计师和屋主联合设计，老木头底座与玉石原石搭配点亮空间一隅。 右侧的台灯同样由设计师和屋主联合设计，灯罩为非遗手工艺人制作的纸艺灯罩。前方的红色椅子是设计师自己根据一款中古椅子开发的软包面料版本，采用DEDAR的原版面料。
从中国台湾来到大陆一路创业拼搏的Eson与Leif，先后从北京到青岛，像是在游牧，又像是在寻找。3年前，他们决心南下。“深圳的活跃与年轻与台北截然不同，却又有着某种隐秘的相似，譬如那些好吃的美食”，Eson如是说。
他们的新家安置在深圳大学城的隔壁，楼下便能望见科技实验楼，那里聚集着深圳最前沿的科技人才。这一切，都让他们觉得，或许这里就是对的地方。





客厅左侧墙壁上悬挂的画作是从佳士得拍卖而来的版画，出自艺术家松谷武判之手。白色沙发出自西班牙品牌BLASCO，抱枕出自比利时品牌LIBECO。





素色艺术涂料柔和包裹空间，弧形顶面弱化了硬朗边界。原木长桌与编织餐椅构筑餐厅核心，窗外林立的都市楼宇，与室内质朴沉静的自然质感形成微妙对话。
Eson和Leif初识蜚声设计缘起于这家设计事务所酒店设计，与其说是酒店，不如说这是蜚声设计在深圳这座超级城市中试验的一个度假社群。
苫也是设计师Josh和Suki一起投入了8年的项目。透过这个项目让深圳人重新理解山林、海滩之畔，甚至是礁石之上。这个项目的探索历程，被Josh刚描述为他在不同自然场景之中描摹空间的三部曲。从海岸到山林的自然叙事，让设计在自然之中拙朴而生，也让人寻回久违的本心。





起居室窗外是深圳的大学城，室内Cassina的中古PK22皮质休闲椅线条利落复古，搭配中古圆桌和土耳其地毯，使得空间层次温润而柔和。





通往浴室的过廊墙面上，中古实木边几搭配中古陶瓶花艺，原生材质与中古家具交织柔和质朴的空间层次。玻璃纤维雕塑感台灯出自西班牙小众设计师Jorge Suárez-Kilzi之手，出自20世纪60年代法国的草编椅为空间注入了柔和。





在书房之中，中古圆桌搭配玉石陈设，中古陶罐改制台灯底座，辅以非遗手工纸艺灯罩，原石、复古器物与书香构筑沉静阅读角落。
Eson这样分享他的感悟“：我觉得人们已经开始逐渐意识到这件事情——我们的生活在过去十年来，其实一直在失去实感。我们放弃了生活中的许多真实体验。现在，我们正在慢慢摸索，试图把它抓回来。实感少了，人就会变得焦虑。”他顿了顿，又说“：回归真实的体验，对我们而言，是一种奢侈品。”
Eson对此深有感触。我们以为互联网让我们打开了更大的世界，看到了无远弗届的风景，可事实上，信息茧房比我们想象得更加惊人。





设计师李诗琪，Suki Li（左），设计师文志刚，Josh Wen（右）。Fusion Design蜚声设计，拓展涉猎多领域设计，专注于建筑与室内空间一体化表达，旨在通过创造多元的融合空间，传达独特的生活方式和美学理念。始终关注探讨回归人的体验、回归在地性、回归生活本身，2025年上榜AD100年度榜单。





餐厅的桌面上摆放的烛台，是Eson和Leif用工作之中切割出来的玉石废料做成，原石烛台与天然矿石摆件点缀其间，以原生材质的质朴肌理，勾勒安静温柔的日常餐叙角落。捕捉生活的“实感”，这正是Josh与Suki在这个项目中想要回应的命题。他们的设计恰恰立于“失实感”的反面。
当下空间设计中真实的体验正面临一个不小的窘境：许多“造景”式的空间，忘记了体验的重要性，我们似乎习惯了匆匆打卡、拍照、上传，然后转身离去，留下一个空洞的空间，和一颗更加空洞的心。





厨房之中原木柜体构建餐厨核心，藤编木椅衔接实木餐桌，柔和弧形顶面与漫射天光，营造出松弛治愈的开放式烹饪空间。





茶室以双层木框门洞为天然画框，将山景茶室完整框入视野。素色布艺矮榻承托复古实木小茶台，灵动猫咪穿梭其间，为静谧侘寂茶室增添松弛鲜活的生活气息。
Josh与Suki的设计实践，其实一直专注于脚踏实地的感觉。他们设计的最动人之处是把“在地性”从概念变成了空间中的呼吸。从深圳的海岸线到中国最热的旅游目的地禾木，他们的笔触始终谦逊而笃定。
他们从不照搬流行符号，而是让现代设计与文化相融，用当地的毛毡、木纹和火塘温度，去回应雪山与草原的辽阔。这种跨越南北的探索，让每一间房子都长成了土地本来的样子。在深圳的这个家之中，一切都不一样了。





温润木饰面与米调艺术涂料构筑了温润的底色，左侧墙面上的装饰品为玉石，右侧的椅子为法国1960s的草编椅。





浴室内整片浅米洞石长条砖围合出静谧卫浴空间，石材天然细微孔隙赋予墙面温润粗粝的原生肌理。
木头被人工雕琢之后，反倒呈现出更加真切的肌理。光着脚踩上去，地面材质温润柔和，让人一下子就松弛下来。比如那看似不经意间铺就的地砖拼法，从务实角度讲，真的有必要花更多成本去打磨和拼接吗？用最集约高效的办法，岂不更快？可人的感受，恰恰就是在过于追逐效率的过程中，一点一点被消磨掉的。





Eson与我们分享说，最近的他关注科技养生，正需要一款最适合自己的科技床垫。卧室之中搭配暖调亚麻床品，褶皱织物赋予空间松弛呼吸感，打造一处隔绝喧嚣、沉静温柔的休憩居所。
“有时候，慢一点，反而更专注；你在空间里的情绪，也会变得更加悠长。”设计师Josh分享道。
细节之中透露出蜚声设计的润物细无声的设计功力：不在显处着力，而在隐处用心；不追求一时的惊艳，而追求持久的温润；不向效率低头，而向感受致敬。





卫生间内洞石墙面搭配粉调大理石一体台盆，借天然材质肌理，打造沉静疗愈的极简卫浴。





客厅之中沙发出自西班牙品牌BLASCO，上方的黑色立灯出自意大利品牌LUMINA。一侧的条案是设计师和屋主合作设计的边几，由老木板和两块玉石原料组成。上方摆放的SALAHEDDIN手工葡萄灯由叙利亚手工艺人制作。
更有意思的是，Eson和Leif曾经怀揣着导演的梦想。因为这个项目，他们索性和蜚声设计一起搞起了创作。他们物尽其用，将工作中废弃的玉石籽料，打造成灯具和烛台。
这一笔，倒成了整个项目的画龙点睛之处，既有惜物之心，又有创作之趣，然而他们的合作并未休止，他们正在筹划如何用设计的笔法，让工作的场域也同样温润有力，譬如那间正在搬离的办公室。





原版中古狩猎椅出自丹麦设计师Kristian Solmer Vedel之手，搭配质感边几，这个家的户外阳台坐享城市上空的静谧黄昏。聊到此处，我不禁思忖：设计的“实感”，究竟在何处？是材质的肌理，是情绪的余韵，还是人与物之间的那份妥帖？
或许，真正让设计落地的，从来不是技法，而是人与人之间那份“美美与共”的心流。当设计师与居住者互为镜鉴、彼此激发，那一刻，便已然是实感本身。